«Міська мозаїка» у музеї КПІ: виставка живопису Лариси Пуханової
У Державному політехнічному музеї КПІ ім. Ігоря Сікорського відкрили персональну виставку відомої київської художниці Лариси Пуханової «Міська мозаїка», повідомляє КПІ ім. Ігоря Сікорського. В експозиції представлені живописні та графічні роботи, книжкова графіка й авторські іграшки мисткині, яка працює в різноманітних техніках — від олійного живопису до акварелі.

Хто така Лариса Пуханова і чим відома її творчість
Лариса Пуханова — відома київська художниця з унікальною мистецькою мовою, витонченим смаком і впізнаваним стилем. Її творчість називають чуттєвою, захоплюючою та живою. Мисткиня працює в багатьох жанрах і техніках, що робить її роботи різноплановими та цікавими для широкого кола глядачів.
Серед її робіт — міські пейзажі з різних куточків світу, зображення давніх кварталів, химерних двориків і ранкових київських вулиць у тумані. Ці роботи передають особливу атмосферу міського життя, яку художниця вловлює з вражаючою точністю та емоційною глибиною. Пуханова здатна перетворити звичайний міський пейзаж на поетичну оповідь про місто та його мешканців.
Що можна побачити на виставці «Міська мозаїка»
Експозиція охоплює кілька напрямків творчості Пуханової. Перший — живописні та графічні роботи, серед яких міські пейзажі з різних куточків світу, зображення давніх кварталів, химерних двориків і ранкових київських вулиць у тумані. Кожна робота — це окремий фрагмент мозаїки, що складається в цілісну картину міського життя.
Другий напрямок — книжкова графіка, зокрема ілюстрації до казок і оповідань, які організатори називають безпосередніми та віртуозними. Цей напрямок розкриває здатність художниці створювати образи, що захоплюють як дітей, так і дорослих. Третій напрямок — авторські іграшки, що демонструють ще одну грань таланту мисткині та її вміння працювати з об’ємними формами.
Які техніки використовує художниця
Окрему увагу привертає різноманіття технік, у яких працює Лариса Пуханова. Мисткиня опанувала олійний живопис, гуаш, акварель, малюнок олівцем, кульковою ручкою та навіть фломастером. Таке розмаїття підходів дає змогу створювати роботи з різним настроєм і характером — від монументальних полотен до легких і грайливих замальовок.
Саме ця різноплановість робить виставку цікавою як для поціновувачів класичного живопису, так і для тих, хто шукає нові форми мистецького вираження. Відвідувачі мають нагоду порівняти, як одна й та сама художниця працює в різних медіумах, і побачити, як змінюється характер зображення залежно від обраного інструмента.
Де знаходиться виставка та хто її організував
Виставку «Міська мозаїка» організовано за сприяння Дирекції художніх виставок України. Експозиція розміщена у Державному політехнічному музеї при КПІ ім. Ігоря Сікорського — одному з найстаріших технічних музеїв країни, який регулярно проводить не лише науково-технічні, а й мистецькі заходи.
Політехнічний музей відомий тим, що поєднує технічну спадщину з культурними ініціативами, надаючи простір для діалогу між наукою та мистецтвом. Музей розташований на території університетського кампусу, що робить його доступним як для студентів, так і для всіх охочих. Відвідувачі можуть побачити прекрасне мистецтво Лариси Пуханової наживо у стінах цього історичного музею.
Чому виставка «Міська мозаїка» варта уваги
Персональна виставка Лариси Пуханової в Політехнічному музеї КПІ — це ще один приклад того, як київські університети та музеї продовжують активну культурну діяльність попри воєнний час. Такі події збагачують мистецьке життя столиці та дають змогу киянам знайомитися з творчістю сучасних українських митців.
Виставка «Міська мозаїка» пропонує відпочинок від повсякденності та можливість зануритися у чуттєвий світ живопису, де кожне полотно стає вікном у інший вимір міської реальності. Це нагода побачити Київ та інші міста світу очима талановитої мисткині, яка вміє помічати красу в буденних речах і передавати її через різноманітні художні техніки.
Чому це важливо знати
Виставка «Міська мозаїка» Лариси Пуханової нагадує, що навіть під час війни культурне життя Києва не зупиняється. Живопис, натхненний архітектурою й атмосферою столиці, допомагає переосмислити звичні пейзажі та зберегти емоційний зв’язок із містом. Підтримка таких проєктів — це інвестиція в культурну стійкість міста.
Раніше ми писали
Як ми раніше писали, у лютому 2026 року в галереї «Хлібня» Національного заповідника «Софія Київська» відкрився міждисциплінарний виставковий проєкт «Мистецтво на зламі сезонів 2026» за участі понад 50 митців з України, Японії, Естонії та Ізраїлю. Також ми повідомляли, що Музей історії міста Києва проводив заняття для дітей у межах ювілейної виставки Івана Марчука «Я сколихнув цей світ». Крім того, у культурному огляді тижня ми розповідали про понад 50 мистецьких подій у столиці, серед яких виставки, арттерапія та майстер-класи у музеях Києва.

Журналіст, 5 років пише та аналізує актуальні події. За освітою маркетолог (Державний торговельно-економічний університет), що дає свіжий погляд на міські процеси. Висвітлює новини столиці з різних перспектив, цінуючи можливість представляти різні точки зору.
Усі статті автора →









